Music Therapy。廖珮岐音樂治療師

最近因疫情關係，珮珮老師很多工作都暫緩，

相信很多人也因為疫情關係，在工作及生活方式之間多少都有受到些許影響，

可能是工作量銳減、上下班通勤時間改變、與親友相聚時間減少……等等

在面對突如其來的接連改變，說不緊張、不焦慮也是不太可能的，

我們能做的除了做好防疫的工作之外，安頓好自己的心靈也是非常重要的!

「自從這個孩子出生以後，整個家都毀了…….」

「家裡有一個重症，必須要一個人全職照顧，剩一個人工作，家裡經濟壓力好大。」

「我是類單親吧！孩子的事都落在我身上，爸爸根本不想管。」

「家裡長輩覺得他不需要上課，我只要一帶他出來上課就罵我…..」

家裡有了一個特殊兒，很多家庭開始有很大的改變，這些話都是我回台灣工作到現在，聽到很多家長跟我說的，常常聽了都讓我心揪。有些時候很想替家長們多做些什麼，但常常也很力不從心。

最近碰到一些不同行業的人，都對於“音樂處方籤”很有興趣，有些人來詢問音樂治療到底在做什麼之前，在網路上會做一些功課，“音樂處方籤”是其中一個項目，這讓我想到之前寫過的一篇文章，針對“莫札特效應“做解釋，曾經有過一篇研究推測，多聽莫札特可以變聰明，聽莫札特的音樂就會變聰明嗎？（文章連結：多聽莫札特，孩子真的可以變聰明嗎？！）經過證實其實並非如此，所謂的”音樂處方籤“跟“莫札特效應”的意思類似，就是聽了某一種音樂就能夠幫助人們的某項能力。

音樂治療沒有開藥，但開音樂藥單嗎？

感冒生病我們去看醫生，醫生針對我們的需求開藥給我們，音樂治療師不開藥，那開音樂藥單嗎？很多人口中的音樂藥單，是要給予個案一份音樂列表，例如：早上起床聽莫札特，中午聽巴哈，晚上聽韓德; 或者，當個案感到沮喪憂鬱時，針對這個問題，開音樂藥單給案主。我想這個問題若要問音樂治療師，大部份的音樂治療師都會說，沒有音樂藥單，也沒有音樂處方籤。

音樂治療源自於西方國家，最早有系統的文獻記載來自美國，目前音樂治療發展較為進步的國家也以西方國家為主，最大宗為美國、英國、澳洲、加拿大及北歐，而台灣的音樂治療師多半從美國、英國及澳洲回來，即使每間學校的學派不同，但中心思想大致是相同的。基本上來說，在這些學校裡，並沒有教導學生如何幫個案開設音樂藥單，音樂治療所使用的音樂，則是以個案喜歡的音樂為主，如果個案不喜歡古典樂，我們放再多古典音樂也不會達到共鳴，所以在我們的學派中，並沒有告訴我們，古典音樂勝於其他音樂，反而給了我們，任何一種音樂都有它存在的價值的觀念。

的確有些文獻記載了聽某些音樂會有一些特殊的經驗或改善某些能力，但在學術文獻上，還需要更進一步的證實，目前有關於這類的文獻依然相當缺乏，所以在音樂治療師的工作中，並沒有一項是為個案開立音樂處方籤的。當然，相信若在未來有更多相關研究報導出現，音樂治療師們也會非常開心喔。

越來越多文獻記載了音樂治療對長者的好處，音樂治療除了鼓勵長者自己本身的參與之外，也間接鼓勵了家人的參與，尤其針對失智症長者。音樂治療師能夠在課程中提供長者本身不同的需要外，也能夠提供一些小技巧讓家人或主要照護者能夠在平時就跟他們做互動，失智症的長者是非常需要有人跟他們說說話，一起互動的，而這些互動經驗，都能夠提升長者有更多的機會與他人有更多的接觸與互動。除此之外，也讓他們覺得自己依然身為家中的一員，並不會因為自己有些狀況而在家庭中很多事情就被排除在外。音樂治療的各種經驗也能夠讓長者們更有機會維持生理及心理的各項機能（Aldridge, 2000; Clair, 1996）。

舉例來說，唱歌及聆聽音樂被認為是其中一項長者們最享受及喜愛的音樂活動經驗（Gilbert & Beal, 1982; Hylton, 1983; Vanweelden & Cevasco, 2009）。這次我們先來談談唱歌吧！有很多長者在家是完全不開口唱歌的，而到了音樂治療的課程中，他們開始慢慢地開口唱歌，有很多可能，我自己碰到的經驗包含：

• 長者認為，從年輕到老，沒有時間聽音樂，也沒有閒功夫去唱歌，所以覺得自己不會唱歌。


• 因為社會的壓力，讓長者覺得，要在大家面前唱歌，必須要做得很好，不然會丟臉。


• 認為自己老了什麼都不會、什麼都做不好，當然唱歌也不例外。

唸書的時候，我的論文寫的是跟失智症長者相關的議題，選擇做長者的論文，其實跟自己偏好有關。大部份的人願意花錢在孩子身上，可以理解，畢竟孩子是最單純的白紙，看著孩子像是看到希望，我們也希望孩子們可以有一個很好的未來。而花錢為長者們提升生活品質，對很多人來說，這並不是一件必要的事。在我的理解裡，長者們花了大半的生命在打拼，不管是為了家人、國家還是自己，這都足以讓我花些心思在他們身上。

剛回來台灣的時候，到了幾間安養中心，常常看到長者們盯著電視看，或者是開著電視在睡覺，當時沒有機會在機構為這些長者們服務，但心裡想著，如果這裡能有音樂治療師有多好。在澳洲的時候，我在一間養老院提供音樂治療課程，從早上到下午，整天都跟長者們在一起，一天中與長者們做的內容包含：早晨的音樂律動早操、臥床長者一對一的音樂治療課程、音樂治療團體課程、下午針對日落症候群做的音樂治療陪伴（到了傍晚時容易開始打瞌睡，但又似乎有紊亂行為、混亂等症狀）。其他剩餘的時間用來記錄長者們的變化，並且跟其他專業一起討論長者的需求。

音樂治療之所以能夠被採用，McClosky (1985) 指出「音樂在治療上有效是因為他是所有藝術裡最具社交性的，而且精確地反應出被心理疾患和高齡者徹底影響的生活社會面 (William B. Davis, Kate E. Gfeller & Michael H. Thaut, 2008)。」在這些需要人情味的陌生環境中，例如：安養中心、敬老村等等，音樂能夠消除隔閡、促進人與人之間的社會互動，也讓長者們少一些緊張及焦慮 (Bright, 1972; Clair, 1996)。

透過音樂這樣媒材似乎會是一件有趣的事，記得曾經聽過人跟我說，老人家比較喜歡不需要或者是較少與治療師或同儕互動的活動，在我自己的經驗中，大多數的老人家其實還是喜歡與人互動，只是身旁有沒有人、願不願意罷了。研究也證明：長者對歌唱、演奏、跳舞、律動、作詞作曲和學習新東西都是感興趣的 (Brotons & Pickett-cooper, 1994; Clair 1996; William B. Davis, Kate E. Gfeller & Michael H. Thaut, 2008)。

音樂治療能夠帶給長者們的益處不少，舉幾個簡單的目標：促進社會互動 (Bright, 1972; Clair, 1996; Johnson, 1990; Lord & Gardner, 1993)、提高自尊 (Bright, 1972; Clair, 1996); 增加生命回顧 (Johnson, 1990; Wylie, 1990)、減少精神錯亂 (Fitzgerald-Cloutier, Grone, 1993)、增進現實感 (Smith-Marchese, 1994)、幫助回憶訊息 (Sambandham & Schirm, 1995) 及降低焦躁不安 (Brotons & Pickett-Cooper, 1996)等等。

因為文化背景的關係，台灣的長者相較於西方長者，通常較為內斂，
最近的某次上課，我準備了一個主題，
是關於生命裡重要的人的故事，
於是我選了一首歌，歌名是『情人的黃襯衫』，
我先開頭，跟大家分享了我初戀的故事，

常常碰到人問我：從胎教就聽莫札特，小朋友以後是不是會比較聰明？或者，當大家知道我是位音樂治療師時，也會很認真的說：那你知道＂莫札特效應＂嗎？我都有讓我家小朋友聽莫札特喔！我想所有的音樂治療師都知道＂莫札特效應＂，也有很多家長聽過這個論點。許多家長都希望自己的小孩贏在起跑點，看了很多廣告及文章後，便開始聽莫札特音樂。當然，聽音樂不是件壞事，只是，如果要將莫札特音樂當作提升孩子們智力的媒介，家長們或許會有些失望了。

什麼是＂莫札特效應＂？

相信很多人都知道，所謂的＂莫札特效應＂，被定義為聆聽莫札特的音樂，能夠提升智力。＂莫札特效應＂的文獻在1993年被刊出，實驗中，讓大學生聆聽莫札特的D大調雙鋼琴奏鳴曲K448十分鐘後，請他們做圖像空間思維的測驗，達到平均的分數提高了九分，但此能力在十二分鐘後便消失了。

打破＂莫札特效應＂

因為有了這篇文章，引起學術界的廣大迴響，因此，在這篇文章發表後，吸引了更多學者餐與這些研究。舉幾個例子來說，其他研究單位也曾經嘗試去做類似的實驗，但卻得不到相同的結果，其中一個研究認為，＂莫札特效應＂是否成功，與其使用的測驗方法有關。除此之外，在1999年時做的研究下了個結論，他們認為沒有證據能夠支持利用莫札特的音樂來進行智力的增進。因此，＂莫札特效應＂的迷思也就此打破。無論結論為何，能夠讓更多學者投入音樂治療的研究，也是一件值得開心的是。

最近遇到位家長，孩子是特殊兒，曾經也去過其他音樂教育機構上過課，但上了一陣子後家長覺得不適合就停掉了，輾轉被介紹到我這裡來。媽媽問我：音樂治療跟音樂教育到底哪裡不一樣？所以你們也有唱唱跳跳嗎？這個問題真的很多人問我們，至於音樂治療跟音樂教育有什麼不一樣，我用最簡單的方式來說，音樂教育是以教育為目的，讓孩子學會音樂知識及技能；而音樂治療則是透過音樂，來達到其他的目標，目標包含：認知、社會互動、情緒管理、肢體能力等等。

音樂治療也會辦音樂會嗎？

是的，音樂治療也會辦音樂會，但音樂治療的音樂會跟平常的音樂會有點不同，舉個例子來說，合唱指揮在帶一個合唱團的時候，要的是一場完美的音樂會，走音、唱錯、沒有合在一起....等等，基本上是不希望發生的；但在音樂治療師帶領下的合唱團，好不好聽已經不是最重要的，我們的目標可能會放在：透過共同選擇要唱的歌曲來增進團員互相溝通的能力、經由何嘗團當中與團員的互動提升社會互動能力、利用在舞台上表現成果來提升自信心...等等，當然，與合唱指揮在帶合唱團的方式也會不一樣，內容也會不同。

一般兒童音樂治療與兒童音樂律動有什麼不同嗎？

常常很多人看了音樂治療的課程後會覺得好像跟外面的音樂律動有點像，但好像又有哪裡不一樣。當我們清楚的跟家長們解釋後，家長才會明白，原來每一種活動都是有目的性的，音樂治療透過有趣音樂活動引導孩子們提升社會互動（等待、輪替、分享...等等）、認知、認識情緒.....等等的能力。除此之外，治療師的臨場反應及對每個孩子的觀察，都是很重要的。即使是上團課，也不能用相同的標準在對待每個孩子，因此，音樂治療師會針對每位孩子的個別需求來做引導。

曾經聽過老奶奶跟我說＂我以前哪有時間聽音樂，種田都來不及了，所以我沒有喜歡的音樂啦＂，但當我唱起他們年代的歌曲時，他卻不由自主地哼唱幾段。音樂就是如此無形的在我們的生活中出現，即使我們沒有很認真地每天都在聽音樂，它還是一個與我們息息相關的元素。音樂和藝術很容易讓人聯想到紓解壓力，在做紓壓的活動中，除了讓參與者透過音樂及冥想的方式幫助紓壓外，也幫助參與者靜下心想想自己、想想生活、想想內心世界，並且讓大家分享自己的看法及感受。每堂課都會有新的火花，就算是同一批人，也都會有不同的東西出現，在剛開始所有人關係還沒有建立好的時候，跟大家建立起一定程度的關係時，分享出來的東西也截然不同，但每堂課都有值得細細品味的地方。每個人都有自己的故事，不同的經歷、不同的感受，無論多少，這些分享對我們來說都何其珍貴。非常樂見大家在課堂上有說不完的話，有掉不完的眼淚及感受不完的感動。我相信音樂與藝術給予人們的感動，絕對不是在這裡三言兩語就可以形容的。

愛因斯坦曾說過：想像力比知識更重要。對於一個物理學家而言，為什麼會認為想像力如此重要呢？他認為知識是有限的，但想像力卻可包含世界上的很多事物，並且推動進步。很多人認為想像力僅跟繪畫、設計和音樂等等藝術相關領域有關，但嚴格說來，想像力也是科學研究的一個因素。在做任何的研究，提出一個假設通常比解決一個問題來的重要。在解決問題的時候，或許只是運用了一些技能，但提出新的問題，卻是需要相當有創造性的想像力才做得到，而這些被提出的問題，才是科學進步的主要原因。

在想像力的前期，觀察力也是相當重要的，從生活中培養孩子的觀察力，對往後的想像力節創造力都是有很大的幫助的。我們常常會發現有些時候小朋友們回答出一些答案是我們沒有辦法想像的，甚至是我們沒有觀察到的。有次上課我用了雨聲棒 (rain stick)，我問孩子你們覺得這是甚麼聲音？一位三歲多的孩子跟我說：這是時間的聲音。我還在納悶為什麼會是時間的聲音時，她告訴我：因為那個兩個三角形在量時間的時候，裡面的東西掉下來，所以是時間的聲音。我問：所以你覺得剛剛的聲音很像有一顆一顆東西掉下來的感覺嗎？她說：對啊！就那個一樣的，所以是時間啊。對我們大人來說，會認為一個沙漏可以觀察到的不就是時間嗎？但對孩子來說還有其他的東西。我們也會直接了當地認為，雨聲棒不就是下雨的聲音嗎？但對這個孩子來說卻是像時間的聲音。有了平時的觀察及記憶，孩子們發展出的想像力就會相當驚人。這時爸爸媽媽如果聽到了孩子天馬行空的回答，千萬不要急著糾正孩子，反而可以請孩子們再繼續分享，讓他們對於想像力這件事更有興趣。多多豐富孩子的生活，自然而然的觀察力跟想像力就會連起來了，當然我們也可以做一些小小的音樂活動，來開發小朋友的想像力喔！

1. 玩樂器、找樂器、做樂器：在家可以使用簡單的樂器搭配上不同的兒歌跟孩子們一起玩樂器。除了買來的樂器以外，建議爸爸媽媽可以拿家中的物品來當樂器，例如：用鼓棒敲保鮮盒、垃圾桶等等，這些垂手可得的物品，讓孩子們發揮想像力，看看哪些東西可以拿來當樂器。除此之外，跟孩子們一起製作自己的樂器也是相當好的方法，例如：可以做一個簡單的沙鈴，利用兩個養樂多空罐，在當中放入米粒及綠豆，在將罐子口對口封緊，接著讓孩子們在上面加上自己的巧思，在這樣的過程中引導孩子的想像力。在玩樂器的時候，建議爸爸媽媽不要給太多的想法及規定，樂器沒有一定要怎麼玩，對孩子來說有不同的玩法是一件好事喔。

2. 唱歌：孩子們剛開始會唱的兒歌都是聽來的，而聽來的並不一定是一首完整的歌曲，有可能是一些熟悉的片段音高，這些熟悉的旋律會在他們的腦海裡記憶住，當孩子們有了這些東西，要發展出自己的旋律相對容易許多。當爸爸媽媽發現小朋友們開始唱自己的旋律或歌詞時，不用急著糾正孩子們怎樣是對的，不妨可以多多鼓勵孩子們還有甚麼東西可以繼續發展。例如：當孩子唱一段沒有聽過的旋律時，我們可以利用這段旋律，跟孩子一起想想看可以加入那些聲音，可以是動物的聲音、交通工具的聲音等等；或者想想看有哪些簡單的歌詞可以帶入，而歌詞的內容並不一定要符合常理，孩子們的想像可以無限大的。

3. 音樂與肢體：在一些律動活動中，我們大人很容易用自己的方式告訴孩子們應該怎麼跳怎麼動，這並沒有不好也沒有不對，不過建議爸爸媽媽，我們可以先讓孩子們懂得一些基本的肢體律動，慢慢地利用孩子們的想像力，衍伸出他們自己的東西。例如：一段聽起來像大獅子的聲音，讓孩子們自己想想看要如何搭配這樣的音樂做動作；或者聽到不同拍子的音樂，可以運用怎樣的肢體來配合這段音樂呢？通常來說，對於音樂想像力的部分，通常要到三歲以後才較穩定。所以在一、兩歲的時候，爸爸媽媽可以多讓他們接觸一些不同的聲音、不同的肢體動作，等到較大的時候，孩子們的想像力自然而然地就可以被引導出來了。

https://www.youtube.com/watch?v=-AVds_XtJLM

this is how music works. 或許這不是最完美的音樂，但透過音樂他們得到的、他們表達的、他們感受的，是無法取代的。在音樂治療裡，創作音樂是一個很重要的方法，無論是創作歌曲或者歌詞，都有其意義。音樂治療師引導個案寫出自己的音樂，我們要的不是一首完美到大家讚嘆的音樂，要的是一首獨一無二，並且在寫歌的過程中，可以透過這樣的方式達到個案需要的目標。這個影片讓我想到跟自己的個案們一起寫歌，印象最深的是一個重度憂鬱症的少女，從找不到自己的任何優點，一直到最後慢慢地重拾自信心，這些過程和成果都是不可取代，也都讓我感動。不論是大人小孩，寫歌讓他們表達自己的想法、設法解決問題、抒發情緒、也帶給自己更大的自信心。希望音樂可以繼續帶給人們不變的感動及力量。

很多人問：搖籃曲到底有沒有用呢？走進唱片行甚至在網路上琳瑯滿目的ＣＤ，多得讓人眼花撩亂，那到底甚麼搖籃曲是最好用的呢？

唱搖籃曲是一件長久以來世界各國的傳統，這是在寶寶跟媽媽間最自然的互動方式，舒服的人聲能夠讓寶寶們得到休息也可以讓負面的情緒慢慢轉變。寶寶最開始感覺溫暖及同行力量的感受，在透過這樣的活動中可以提供。在唱搖籃曲的當下，寶寶與爸爸媽媽的互動行為 (觸摸、聲音、眼神交流等等)也是很重要的一環，並非只有搖籃曲本身是重點而已。對於爸爸媽媽本身，透過每晚唱搖籃曲與孩子的互動，也可以讓爸爸媽媽們更能感受到孩子與自己相處的溫暖。關於搖籃曲，無論是用哼的、唱的，我們都可以讓它變成音樂。也給爸爸媽媽們一些睡前唱搖籃曲的建議：

     1.    簡短、重複主題及保持音域：

想想看當我們休息的時候在聽音樂，音樂突然變大聲，或者是突然起伏很大，我們的情緒會不會跟著起伏呢？甚至有的時候原本有的睡意一不小心就被趕跑了，對孩子來說也是一樣。所以建議爸爸媽媽使用簡單的旋律，不斷重複同樣的旋律即可，在音域上也不要有太大的起伏，盡量保持窄一點的音域，建議不要太高音，讓自己唱得舒服，寶寶也聽得舒服喔。

2.孩子的喜好：